“质朴与温度———林毓豪雕塑回顾展”在广东美术馆开幕

 2017年是林毓豪先生逝世20周年纪念。2月21日，由广东美术馆主办，广州雕塑院和海南省雕塑艺术学会协办的“质朴与温度———林毓豪回顾展”在广东美术馆开幕，并持续至3月26日。

    林毓豪(1940- 1997年)出生于海南黄流镇，活跃于上世纪七十至九十年代，作为成立于1992年的中国雕塑学会的早期会员，林毓豪是广东雕塑家群体里的中坚力量。林毓豪创作的大、中型城市雕塑和纪念群像有30多件，分别耸立在南京、广东、海南等地，其中代表作有《南京雨花台烈士纪念碑》群像原稿、《鹿回头》、《新花》、《孙中山胸像》、《黄河英魂———冼星海》、《省港罢工》等，不少作品成为所在地城市的地标。

    在林毓豪留下的三件划时代的室外大雕——— 《先驱者》、《鹿回首》和《鉴真登岸》的创作中，他同癌症的生死搏斗精神始终贯穿其中。

    他的艺术成就未获应有重视

    作为改革开放后最为活跃的雕塑家之一，林毓豪经历了新中国雕塑史上发展的一个特殊阶段，即新中国城市雕塑的第二个大发展阶段。上个世纪70年代末80年代初，率先迈出改革开放步伐的广东，在潘鹤等人的不懈推动下，室外雕塑在珠三角地区率先发展起来。

    受时代影响，林毓豪的艺术语言深受俄罗斯及印象派影响，创作题材主要面向平凡百姓和民族英雄式的人物。他所创作的大量来自各行各业、各阶层的人物肖像，为他创作大型公共纪念性题材作品奠定了厚实的基础。除雕塑之外，林毓豪还涉足水彩画、国画、版画等其他艺术门类，作品数量甚众。

    中央美术学院教授、中国雕塑学会副会长殷双喜认为，由于各种历史原因，林毓豪的雕塑艺术成就并没有得到应有的重视，特别是他对于人物肖像雕塑的艺术贡献，没有获得应有的认识。

    “林毓豪的作品最大的特点是沧桑与质朴。”殷双喜认为，沧桑是历史感，质朴是艺术品格，而这些都来自林毓豪独有的雕塑艺术语言和技术手法。

    林毓豪为中国雕塑界留下了宝贵财富

    谈及林毓豪在艺术手法上对后世的影响，殷双喜表示，林毓豪对肖像雕塑总结了许多独特的体会，这些经验对今天的青年雕塑家来说非常有价值。

    开幕式上，广州美术学院院长、雕塑家黎明讲述了作为美院晚辈的他对林毓豪的回忆。他说，如今看来林毓豪无疑是那个时代雕塑艺术探索中的佼佼者，也是当时探索者中比较成功地找到自己表现路子的艺术家。

    黎明特别提到，在那个经济水平、物质技术条件不发达的年代，林毓豪探索出的方法，包括如何给石膏上颜色，如何让石膏更像铜、更像他所需要的材料，影响了一大批后来者。这是林毓豪为中国雕塑界留下的一笔宝贵财富。